Un mélange décalé de mal-être adolescent et d’expérimentation

En 2016, avec la sortie de l’envoûtant titre alt pop « Ocean Eyes », Billie Eilish annonçait sans détour qu’elle allait devenir une pop star d’un nouveau genre — une artiste introvertie qui affectionne les mélodies mélancoliques, les beats sombres, les clips glauques et une certaine forme de grossièreté espiègle. À 17 ans, la native de Los Angeles, accompagnée de son frère et co-auteur Finneas O’Connell, présente son premier album très attendu, une exploration tourmentée des recoins les plus obscurs et mystérieux de nos esprits.

Billie, pour qui les terreurs nocturnes et les paralysies du sommeil sont aussi inquiétantes que fascinantes, entretient une relation compliquée avec son subconscient. « Je suis le monstre sous le lit, je suis ma propre pire ennemie », déclarait-elle à Apple Music. « L’album dans son ensemble n’est pas un cauchemar, c’est juste... surréaliste ». En mêlant angoisses adolescentes et expérimentations sonores de manière attachante et décalée, l’album a rapidement fait de Billie Eilish l’avatar parfait d’une ère nouvelle et pleine d’incertitudes.